El instante más oscuro, 2017

«El instante más oscuro»

(Darkest Hour)

Joe Wright

Reino Unido 2017

v.o.s.

El premier británico Winston Churchill cuando fue nombrado a la desesperada en 1940 para hacer frente a Hitler.

Por lo menos he visto dos películas más sobre este tema, por lo menos y además, de no hace mucho.

Desde luego ver a Gary Oldman en esa transformación física inimaginable, así como el esfuerzo por hablar igual (dificilísimo) que el político resulta de un interés añadido y no defraudado. Lo que sucede es que si el argumento ya lo has visto, y hace poco, y repetido, se genera un cierto cansancio.

Además últimamente me molestan las historias personalistas de hechos que incumbieron de muchas personas, pero son mostradas a través de una sola que parece la cabeza visible de la Historia, la mano del Destino. Teoría con la que estoy en desacuerdo.

Acabo teniendo la sensación de que los británicos con esto del Brexit se sienten necesitados de coartadas morales que justifican su acción y tienen que volver la vista a sucesos como éste o Dunkerque para sentirme más afianzados en sus decisiones.

The good fight, TV serie 2017-18

«The Good Fight»

TV Serie – USA

Temporada 1 (2017) – 10 episodios (de unos 50 min.)
Temporada 2 (2018) – 13 episodios               »      (en emisión)

v.o.s.

Secuela de la serie «The Good Wife» con siete temporadas de 2010 a 2017 sobre abogados, juicios y política. Aquí se quedan con algunos personajes y continúan la serie de manera parecida, pero diferente. Cuando intenté ver «The Good Wife» en su momento, no me sedujo y la presencia de Julianna Margulies en plan mosquita muerta, tampoco ayudaba. Ahora que casi he terminado la secuela, vuelvo a la primera con otra óptica.

En «The Good Fight» lo más importante es el factor actualidad, el sentimiento de estar siguiendo el día a día de la política estadounidense en su conflictividad, posverdad y fake news de la Era Trump. En segundo lugar la distribución de roles personales es muy acertado, con diferentes generaciones y status.

Me gusta muchísimo sentirme reflejada en la perplejidad permamente que siente Diane Lockhart (Christine Baranski) frente a los medios de comunicación y las noticias que transmiten en la Era Trump. Así como, el ambiente general de hipocresía, golpecitos en la espalda de parabienes que esconden puñales y aquello de que no puedes fiarte de nadie en absoluto.

Me parece una serie muy interesante, moderna, de mucha actualidad (que con el tiempo puede ser un inconveniente al no serlo) , muy demócrata (supongo que a los republicanos estadounidenses le molestará bastante) y muy adictiva. Cuando escribo esto faltan por emitir los episodios finales de la temporada 2 (* vistos), pero no creo que cambie de opinión. Piensan en la tercera temporada.

El niño 44, 2015

«El niño 44»

(Child 44)

Daniel Espinosa

USA 2015

v.o.s.

Más que nada ganas de ver la cara de Tom Hardy actuando, que se está convirtiendo en algo francamente difícil por su costumbre o la de los directores de ocultarse/ocultarlo.

Film basado en la novela de Tom Rob Smith, que nos lleva a la antigua Unión Soviética durante la época de Stalin: hambruna en Ucrania, IIGM y años de posguerra. Leo Deminov (Tom Hardy) es un personaje cuya vida está sometida a ese periodo e incluso es policía político. Él intenta encontrar alguna coherencia y dignidad en lo que hace, y algunos de sus compañeros también. Pero el ambiente es brutal, represivo, asfixiante… el infierno en la Tierra.

En medio de todas esas masacres, eliminaciones, asesinatos políticos, en medio de todas esas muertes que Leo no puede evitar, ni controlar, empiezan a aparecer niños asesinados y destripados. Causados sin duda por un asesino en serie, que Leo se empeña en encontrar porque seguramente son las únicas muertes que puede evitar. Sin embargo, el Estado no puede permitir que nadie crea que en «el paraíso hay crimen» por lo que todo debe taparse y camuflarse.

Se trata de una película muy dura y penosa de ver por la extrema sordidez de todo lo que se nos presenta. Ayuda mucho la calidad de todos los actores y que además se esfuercen por hablar inglés con acento ruso: Tom Hardy, Noomi Rapace, Gary Oldman, Joel Kinnaman, Paddy Considine,Jason Clarke, Vincent Cassel, Fares Fares, Josef Altin, Nikolaj Lie Kaas,Sam Spruell, Charles Dance.

Me recuerda a otra cinta que me gustaría volver a ver, con una tesis parecida, «La noche de los generales» (The Night of the Generals, 1966), en la que se busca a un asesino de una prostituta anónima en plena carnicería nazi general.

La hora del cambio, 2017

«La hora del cambio»

(L’ora legale)

Salvatore Ficarra, Valentino Picone

Italia 2017

v.o.s.

En un pueblo italiaaaanoooo (al pie de las montañas. Es broma) de Sicilia viven bien o mal con un alcalde corrupto, pero tolerante. Un candidato a la alcadía prometiendo «el cambio» se hace con el poder, pero a la gente, al pueblo no le gusta, tampoco, cumplir con la ley estrictamente, así que…

Una cosa muy sencillita con dos cómicos muy conocidos en Italia, pero que no les encuentro el qué.

Hitler’s Circle of Evil, TV serie 2018

«Hitler’s Circle of Evil»

TV Serie Documental

10 episodios de unos 50 min. cada uno

Reino Unido 2018

v.o.s.

Yo es que me maravillo de ver cuánto jugo es posible sacar del tema de los nazis. Diría incluso que hay canales documentalistas de televisión que continuamente están haciendo alguna clase de programa sobre el tema. Es como infinito. Personalmente también siento esa fascinación por el tema y por lo visto no me debo cansar de ver una u otra cosa.

En este caso el documental está realizado de forma doble: imagen real de su momento y actores que interpretan (sin hablar) determinadas situaciones.

Para esta serie el argumento concreto es: cómo eran y cómo evolucionaron todos los nazis en el poder que pertenecían al círculo más personal de Hitler. Su carácter, cómo fueron cambiando, los que cayeron en desgracia, las traiciones y envidias, etc.

Hay individuos que no conocía y me ha parecido en general un punto de vista bastante neutral e interesante.

El caso Sloane, 2016

«El caso Sloane»

(Miss Sloane)

John Madden

USA 2016

v.o.s.

Miss Sloane (Jessica Chastain) es una feroz «lobbista» (de lobby) de Washington cuya posición laboral se ve comprometida por no aceptar representar a los fabricantes de armas.

Todo tiene un aire de caso real, aunque no creo que lo sea. La historia está muy bien planteada con bastante suspense. Muy eficaz en todos los sentidos.  Y al final deja ese sabor, tan conocido, pero tan poco saboreado de que las cosas acaben como deben de acabar.

Michael Moore in Trumpland, documental 2016

«Michael Moore in TrumpLand«

documental

dir. Michael Moore

USA, 2016

73 min.

En este documental rodado a pocos meses antes de las elecciones estadounidenses, Michael Moore se desplaza a una pequeña población en el estado de Ohio, que para más inri está situada en el condado de Clinton, dolorosa coincidencia, ya que sus habitantes son en su mayoría republicanos y bastante reacios a la candidata Hillary Clinton.

El director contrata un teatro mediano que logra llenar y como si fuera un showman hace una especie de monólogo que tiene toda la pinta de ser un mitín a favor de Hillary Clinton, a pesar de confesar que no es su candidada.

La defensa que hace de Hillary y la razones que exponen para votarla son correctas, pero díficilmente válidas para alguien convencido en sentido contrario.

Desde mi punto de vista y a pesar de las cualidades que sin duda posee la candidata demócrata imaginar tener de nuevo a Bill Clinton en la Casa Blanca, aunque sea como consorte es una vuelta atrás que nadie desea hacer.

Cabe concluir que en las elecciones la votación en el pueblo fue de 73% Trump, 21% Clinton.

Este tipo de formato: monológo-mitín no me parece demasiado atractivo.

El mensajero del miedo, 1962

«El mensajero del miedo»  (The Manchurian Candidate)

John Frankenheimer
USA 1962

v.o.s.

Thriller político basado en la novela del mismo título de Richard Condon publicada en 1959. Que la realización fuera en 1962 tiene una gran importancia ya que al año siguiente se produciría el asesinato del presidente John F. Kennedy estableciendo un paralelismo inquietante y que ya marcaría para siempre el imaginario estadounidense. Quizá por ello la película en 1998 figuraba entre las mejores cintas con el puesto 67 y ya en 2007 estaba fuera de la lista AFI.

Un grupo de combatientes estadounienses en la guerra de Corea es secuestrado y llevado tras la frontera en Manchuria. Allí son sometidos a un lavado de cerebro y condicionados para que le sea concedida una medalla a un oficial al que destinarán para cometer un magnicidio.

La historia tiene algunos grandes aciertos en cuanto a la visualización de las técnicas persuasivas, en la que los soldados están viendo a viejecitas en lugar de a torturadores. Así como la baraja de cartas y las reinas. En general es un argumento interesante y sugestivo con muchas ramificaciones.

Sin embargo, la realización que también tiene grandes aciertos, contiene también muchas torpezas, tanto en cuanto a dirección, como a intérpretes: no me gustan ni Frank Sinatra, ni Laurence Harvey. El personaje de Janet Leigh no se entiende.

En cambio la madre odiosa y absorbente a manos de la actriz Angela Lansbury está soberbia, tanto por ella misma como por los planos que se usan. La secunda perfectamente el actor James Gregory como el marido senador estúpido y manipulable.

En el 2004 hubo un remake que vi y apenas recuerdo, pero puesto a elegir me quedo con la primera.

¿Vencedores o vencidos? (El juicio de Nuremberg), 1961

¿Vencedores o vencidos? (El juicio de Nuremberg)

-Judgement at Nuremberg-

Stanley Kramer
USA 1961

v.o.s.

Stanley Kramer (1913-2001) era un director estadounidense de mucho prestigio al que le gustaban las películas de concienciación político social, contundentes y sólidas. Tanto como director, como productor.

En esta larga cinta (186 min.) en blanco y negro se nos cuenta «uno» de los juicios que tuvieron lugar en Nurenberg tras la Segunda Guerra Mundial. En cualquier caso tampoco es el juicio real, sino una ficción inspirada en el «juicio de los jueces».

El título en español se presta un poco a engaño, porque la traducción sería «Juicio en Nuremberg». El juicio… como si hubiera sólo uno es engañoso y lo de vencedores o vencidos, no sé muy bien a qué se refiere.

Un juez (Spencer Tracy) estadounidense de pueblo es trasladado a Nuremberg para presidir el tribunal. Viene a representar el americano honrado y sencillo al que le cuesta imaginar barbaridades y debe de enfrentarse a quién es realmente el pueblo alemán. Hay los abogados que se lucen (Richard Widmark y Maximilian Schell) y acusados como Burt Lancaster. Intervienen un par de testigos interpetados por Judy Garland y Montgomery Clift. Un gran reparto sin duda. Todo el mundo tiene la sensación de estar en algo importante y se nota.

El argumento intenta ser ecuanime respecto a la responsabilidad individual o colectiva del pueblo alemán mostrando contrastes, pero en definitiva culpándolo. Sin embargo, desde la perspectiva actual lo que más choca es que fueran los estaounidenses (que acababan de tirar la bomba atómica en dos ciudades -dos- matando a miles de civiles) como uno de los ganadores de la guerra sean los que hagan el juicio. Cuando lo que se necesitaba era una corte internacional no partidista, como el Tribunal de la Haya.

Posdata
Al final de la película un rótulo nos advierte que a pesar de que en el filme se condene a los acusados a cadena perpetua,  en 1961 fecha de realización de la misma no quedaba ninguno en prisión. Cabe recordar que como consecuencia de los juicios de Nuremberg: Albert Speer salió en 1966 y Rudolf Hess murió en la prisión de Spandau en 1987.

Expertos en crisis, 2015

«Expertos en crisis»  (Our Brand is Crisis)

David Gordon Green
USA 2015

v.o.s.

Película basada en un documental (¿?) que narra los manejos de los expertos en campañas políticas para lograr que su candidato gane. Pero no lo hacen en Estados Unidos, sino que se van a Bolivia y desde allí nos lo enseñan. Es decir, Sandra Bullock en Bolivia, eso.

Yo no le tengo ninguna manía a Sandra Bullock, al contrario me gusta. Pero después de ver esta película me va a costar volver verla. No hay nada peor que esas actrices que no quieren envejecer y alargan la ilusión de que siempre tienen treinta años. Aquí Sandra, que se ha hecho retoques cuestionables en la cara, se esconde literalmente en su pelo y la sensación es muy negativa.

Por otro lado, hay un problema con el argumento. O es un drama o es una comedia. Bien, no lo han decidido. Sandra Bullock, que participa en la producción y controla desde hace mucho tiempo sus películas, aquí decide que aunque lo que cuenta es un drama tiene que hacer algunas gracietas, de caerse o enseñar el trasero, porque es lo que se espera de ella, pero el espectador se desconcierta, porque o se toma lo que cuenta en serio o no. A mí risa, no me ha hecho ninguna.

Asesinato en el Comité Central, 1981

* ver abajo

«Asesinato en el Comité Central«

Vicente Aranda
España 1981

Basada en la novela de Manuel Vázquez Montalbán. Durante una reunión a puerta cerrada, el secretario general del Partido Comunista español es asesinado. El detective Carvalho es requerido como investigador particular e independiente para aclarar el crimen.

Ya tiene narices que el escritor que había sido, o era comunista y hacía poco que se había estrenado la democracia en nuestro país después de la muerte de Franco, y menos de la legalización del partido comunista en España (1977). Montara una novela en la que mataba al secretario general que evidentemente era el propio Santiago Carrillo, aunque utilice otro nombre.

Toda la trama es las habituales de Montalbán para su detective, aunque al no estar en Barcelona le falta su entorno: de su ayudante, de su amante, sus comidas y su barrio. La elección de Patxi Andión, que era vasco (aunque nacido en Madrid) y cantante, no deja de ser sorprendente y original. No queda mal.

La dirección de Aranda es correcta y me sobran, como siempre, las escenas de violencia de sexo o de sexo simplemente. Marca de película española.

* Anda que el cartel de la película parece que al Patxi le hayan cortado las piernas y chorrea sangre. Así como parece tener en la mano la cabeza de Victoria Abril en actitud de lanzarla por los aires.

Spartan, 2004

«Spartan«

David Mamet
USA 2004

v.o.s.

Un duro marine (Val Kilmer) que pertenece al servicio secreto entrena en un campamento a los futuros agentes. Su eficacia y honestidad hace que sea muy apreciado por sus subordinados. El secuestro de la hija del presidente dará pie a un dispositivo de localización que desde el principio muestra elementos extraños.

Como es habitual en el director y guionista David Mamet las cosas no son lo que parecen y los malos están más cerca de lo que suponemos.

Se trata de un thriller bastante convencional en su realización, pero las ideas que transmite y la entrega y generosidad de los agentes de niveles más bajos que son puros espartanos dejan un halo de heroísmo que eleva la cinta.