La comedia de la vida, 2007

«La comedia de la vida»  (Du levande / You, the Living)

Roy Andersson
Suecia, 2007

v.o.s.

Escenas sueltas de cómo la vida es una porquería con ligeras elegrías como cantar y la música. Con la fotografía y forma de filmar fascinante del director sueco.
Si bien «Una paloma se posó…» (2014) de Roy Andersson me pareció un descubrimiento deslumbrante, sobre todo por cómo estaba fotografiada, en esta película anterior me siento un poco desilusionada porque es exactamente la misma película. Viene a ser como un ensayo de la que hará en 2014, más definida y más depurada.
No sé si todo su cine es exactamente igual, lo que le quitaría interés. Sería cuestión de ver alguna cosa más (tampoco tiene tanto) para tener una opinión más precisa.

La edad de oro, 1930

«La edad de oro»  (L’âge d’or)

Luis Buñuel
Francia 1930

v.o.s.

Con guión del propio Buñuel y de Salvador Dalí, rodada con algunos diálogos en francés. Es una de las más conocidas cintas experimentales de cine surrealista, junto con «El perro andaluz», cuando este movimiento artístico estaba en su apogeo.
Para decirlo de una forma muy simple, el surrealismo parece recrear nuestro subconsciente de la forma que suele aparecer en los sueños: absurdo, falta de continuidad, transgresor, mezcla de elementos, simbolismo, etc.
En esta película de apenas una hora de duración encontramos todos esos elementos y además las características propias de Luis Buñuel con su paranoia con lo eclesiástico.
El surrealismo visual tipo cuadros resulta muy sugerente y casi siempre bastante serio. Quizá porque adopta principalmente una postura de tipo enigmático-transcendente. Parece que haya más una conexión con la muerte, la disolución del individuo y con el más allá. Pero el surrealismo tipo film desemboca en lo cómico, no sé si de forma consciente o involuntaria.
Me ha parecido un trabajo sugerente e inspirador, pero sobre todo divertido, como cuando un transeúnte va dando puntapiés a un violín en el suelo.

El hombre de la cámara, 1929

«El hombre de la cámara» Chelovek s kino-apparatom (The Man with the Movie Camera)

Dziga Vertov
Unión Soviética, 1929

67 min. / blanco y negro / muda

Se trata de una película experimental en la, dentro de las corrientes de innovación de la revolución soviética, se pretende establecer un nuevo cine no sujeto a ataduras previas teatrales o narrativas, sino que sea la cámara como un ojo que muestre la realidad tal cual es, en una apoteosis de lo que será un lenguaje universal, sin necesidad de intertítulos.
Se trata de una propuesta interesante y digna de reflexión, que no ha tenido demasiado éxito ya que el público espera ver otras cosas. 
En cuanto al contenido de la película, resulta un poco disperso y muy soviético en el sentido de exaltación de las máquinas, las masas y el individuo anónimo.  Personalmente me gusta más otra propuesta parecida:  Berlín, sinfonía de una gran ciudad» (Berlin: Die Sinfonie der Großstadt, 1927).