La gran muralla, 2016

the_great_wall-427350792-large«La gran muralla»

( The Great Wall )

Zhang Yimou

China 2016

v.o.s.

 

En este caso y a pesar de que las críticas la ponen bastante mal, a mí es la película que más me ha gustado de las últimas que he visto.

En la Edad Media unos aventureros se internan en China para llevarse el secreto de la pólvora. Acosados por bandidos acabarán a manos de los guardianes de la Gran Muralla. Éstos se preparan para el ataque de unos monstruos.

Es una historia de fantasía épica en la que destacan: la fotografía, el ritmo, el movimiento de masas, el vestuario (menos la capa que sobra, sobre todo para las chicas grulla), la coreografía de luchas, en las que sobresale la estrategia combinada de los dos occidentales.

Es verdad que los caracteres son simples y estereotipados, pero como corresponde a una historia de estas características. Sin embargo, incluso así están muy bien diseñados y su evolución es muy adecuada y reconfortante. Para mí, muy cuidados y bien resueltos ciertos detalles como la participación final conjunta de ella y de él en la aniquilación, la ausencia de relación amorosa, aunque sí de atracción y la conclusión en la que la amistad se impone.

De entrada Matt Damon no me gusta, pero reconozco que está bien. Buena combinación con el supuesto español Tovar (el chileno Pedro Pascal)

Aunque en principio no sabía que era suya, vuelvo a encontrar un poco ese Yimou de «Hero» que tanto me gustó.

El séptimo sello, 1957

«El séptimo sello»  (Det sjunde inseglet / The Seventh Seal)

Ingmar Bergman
Suecia 1957

blanco y negro

Un caballero (Max von Sydow) vuelve de las cruzadas con su escudero. La muerte se le aparece para llevárselo, pero logra una tregua a través de una partida de ajedrez (icónica y archicopiada imagen).
De regreso a sus tierras asoladas por la peste negra contempla escenas de desesperación provocadas por la miseria, la ignorancia y el terror que provoca la enfermedad. Que son como el anuncio del libro «El Apocalipsis» de San Juan del que forma parte la frase que da título a la película. Tan solo una humilde y sencilla familia de cómicos ambulantes tienen la suficiente pureza y candidez para abstraerse de la locura del momento.
El caballero busca la certeza de que hay verdaderamente un más allá. Pero el escudero, más realista sabe que no cabe esperar nada. Son un poco como Don Quijote y Sancho Panza en clave dramática e existencial. Por cierto que el papel del escudero, que interpreta Gunnar Björnstrand se erige como el más importante.
Dentro de ese cine impregnado de grandes dudas religiosas e existenciales que hacía el director sueco. Tuvo una gran repercusión en su momento por diversos motivos: estéticos y religiosos. Y su efecto influyó a directores tan lejanos como pudiera ser Woody Allen.

El nombre de la rosa, 1986

«El nombre de la rosa«

Jean-Jacques Arnaud
Alemania, 1986

Película de gran éxito basada en la también celebrada novela de Umberto Eco. Llevar a buen puerto esta empresa con bandera europea fue un esfuerzo considerable, ya que los costes estaban muy por encima de los habituales. El director francés Arnaud consiguió financiación alemana para esta película internacional que se beneficia de la presencia de una gran estrella como Sean Connery.
En la Edad Media en un convento al norte de Italia, se reúnen una delegación de la orden de los franciscanos y una papal para discutir cuestiones teológicas. William de Baskerville (homenaje a Sherlock Holmes) y su discípulo (Christian Slater) se adelantan y se encuentran con una serie de asesinatos entre los monjes de la abadía. William (Sean Connery) opta por las explicaciones racionales, pero hay quien piensa en el maligno. La Inquisición será llamada para encontrar el mal… 
Es un gran acierto mezclar ese fresco histórico medieval con una trama de investigación policíaca al estilo Holmes. Los que hayan leído el libro encontrarán que se trata de una muy buena adaptación, considerando la necesidad de reducir la trama. Sean Connery es una gran elección y el resto de actores está a la altura del proyecto.
Hay un gran diseño de producción y un gran cuidado en mostrar los detalles de la vida en la abadía, su entorno y las circunstancias de los frailes y la Iglesia. Una gran aproximación histórica.
Recomendable.

Los pilares de la tierra, serie TV

«Los pilares de la tierra» (The Pillars of the Earth)

Sergio Mimica-Gezzan
Canadá, 2010
Serie de televisión de ocho capítulos de una hora aproximadamente, basada en el famoso best sellers de Ken Follet del mismo título. Y que ha sido producida nada menos que por los hermanos Scott; Ridley y Tony.

Yo no he leído la novela, pero estoy segura de que si ha tenido tanto éxito debe de ser muy distinta de la serie, que me ha parecido muy similar a un culebrón típico. Y en general me ha gustado bastante poco.

Con pocos intérpretes importantes, yo diría que sólo el Prior Philip/Matthew Macfadyen cumple correctamente y le da ciertos matices a su papel, los demás, casi todos los demás se limitan a componer caricaturas. Presumo que en la novela la contrucción de la catedral en un determinado momento histórico será el eje central del argumento. En la serie queda en un segundo término y lo que predomina es la maldad de los personajes. Una sólo desea que se llege al final de la serie, no para ver la catedral terminada, sino para ver castigados a los malvados.

La producción es relativamente barata y tosca. La trama se desarrolla en medio de multitud de cosas sin sentido y con poco cuidado por disimularlas:

-ni Tom ni sus hijos están en condiciones técnicas para levantar la catedral, ni que pasen treinta años.
-el envejecimiento de los personajes está muy mal hecho.
-la madre de Jack es aparentemente perseguida por brujería y tiene un domicilio fijo y no para de aparecer en pantalla sin que nadie la detenga.
-Si Regan y su marido colaboraron en el asesinato del heredero. ¿cómo es que el rey Esteban no los recompensa desde el principio?
-durante toda la serie vemos planos del monje gordito con el hijo perdido de Tom, que añade cierta ternura a la serie. En el último capítulo, cuando ya han pasado treinta años, la cámara se fija nuevamente el el monje gordito por lo menos en dos ocasiones y nosotros esperamos ver al niño ya mayor, pero no aparece.
-el capítulo 8 es espantoso. Imposible de olvidar la infame interpretación del marido de Aliena.

podría seguir, pero da igual.